Turning Red: anime møter Pixar i en fantastisk merkelig coming of age-historie
Hvis du er en anime-fan, vil du elske Turning Red – den har alle kjennetegnene til en flott anime, men med en Pixar-aktig vri som gjør den unik og rar. Historien følger Mei, en tenåringsjente som blir rød når hun blir flau. Når forlegenheten hennes når kritisk masse, blir hun til en gigantisk rød panda – noe som er både fantastisk og ekstremt ubeleilig. Historien er morsom, hjertevarmende og til syvende og sist veldig relaterbar – spesielt hvis du noen gang har følt deg som en outsider. Mei er en stor hovedperson, og du kan ikke unngå å rote til henne mens hun prøver å navigere seg gjennom ungdomsårene. Filmens visuelle er nydelige, og animasjonen er på topp. Hvis du leter etter en historie om voksende alder som er litt annerledes, er Turning Red definitivt verdt å sjekke ut.
Da regissør Domee Shi første gang la Turning Red til Pixar, sa hun at hun ønsket at den skulle føles annerledes enn enhver annen film i studioets historie. Hun lyktes
Blir rødBlir rød er en film med de første. Det er den første Pixar film å bli regissert utelukkende av en kvinne, den første som har en moderne tenåringsjente som hovedperson, og første gang et av de anerkjente studioene animasjonsfilmer har blitt ledet av et helt kvinnelig produksjonsteam.
Det er kanskje ikke overraskende da regissør Domee Shi første gang slo opp Blir rød til Pixar sa hun at hun ønsket at den skulle føles annerledes enn enhver annen film i studioets historie. Dette ville være et høyt mål for selv de mest erfarne filmskapere, men for en førstegangs spillefilmregissør ville det vel være umulig? Vel, tydeligvis sa ingen det til Shi fordi vi har sett de første tretti minuttene av Turning Red, og det er trygt å si at hun var utrolig vellykket.
Turning Red ligner ikke på noen Pixar-filmer vi har sett før. Det er en anarkistisk kvalitet ved filmen, en galskap og en uhemmet moro som skiller den fra dens mer dystre forgjengere. Det er forfriskende å se på. Likevel, til tross for sine unike egenskaper, har den også helt klart hjertet og ømheten vi har forventet fra det aller beste fra Pixar.
Turning Red forteller historien om Meilin ‘Mei’ Lee (Rosalie Chiang), en tenåringsjente som vokser opp i Toronto, som tror hun har funnet ut av livet. Mei har en flott vennegjeng, hun har flere A-er enn The Fonz, og vet nøyaktig hvem hun er.
Det er bare ett problem, moren hennes, Ming Lee (Sandra Oh), er aldri så lite kontrollerende og forventer at Mei skal være den perfekte datteren til enhver tid. Likevel har Mei en streng politikk for kirke og stat når det gjelder familieliv og skoledager, så absolutt ingenting vil aldri gå galt.
Magisk transformasjon: Beste fantasy-filmer
Å, vent, nei. Det går spektakulært galt, og når Ming offentlig gjør datteren hennes flau, utløser det en veldig merkelig transformasjon i Mei. Det er ikke pubertet, selv om det definitivt er likheter. Nei, Mei begynner å bli en gigantisk rød panda når hun er stresset.
Det er en merkelig idé, vi vet, men den kommer fra et veldig personlig sted. På en pressekonferanse deltatt av MAir Film's, forklarte Shi at Turning Reds tilblivelse begynte mens hun jobbet med sin prisvinnende kortfilm Bag , hvor folk stadig spurte henne hvorfor hovedpersonen var en gutt og ikke en jente.
Jeg tenkte, 'fordi jeg bare hadde åtte minutter på å fortelle denne historien, for en mor og datter-historie, ville jeg trenge en hel spillefilm for å pakke den ut', lo Shi. Heldigvis fikk jeg snart muligheten til å pakke ut mye da Pixar ba meg pitche noen ideer til en spillefilm.
Alle ideene som Shi la fram var historier om tenåringsjenter i voksen alder; det var imidlertid Turning Red og lidenskapen Shi viste for prosjektet som fanget oppmerksomheten til Pete Docter, Chief Creative Officer i Pixar.
Turning Red, denne, var det mest personlige for meg, og jeg tror det er grunnen til at Pete og den kreative ledelsen i Pixar til slutt valgte det, forklarte Shi. Det var ekte, det var rart og veldig spesifikt. Jeg tror, på slutten av dagen, det er det som trekker folk til disse ideene og historiene.
Mens Shi aldri har blitt en gigantisk rød panda (som vi vet om), er hun veldig åpen om at filmen er inspirert av hennes eget liv. Det var inspirert av mitt eget forhold til moren min, sa Shi, og innrømmet at hun trakk på sin egen livserfaring for å informere karakteren til Mei. I likhet med Mei, bodde hun i Toronto og var nær moren.
Magisk kongedømme: Beste Disney-filmer
Da hun begynte å bli eldre, begynte hun imidlertid å finne sine egne interesser og sosiale sirkler, og trakk seg sakte vekk fra moren, som ikke forsto Shis økende interesse for anime-serie og tegneserier. Hun forsto ikke hvorfor jeg var besatt av disse fiktive karakterene med store øyne og fargerikt piggete hår, spøkte Shi. Hun forsto definitivt ikke hva dette var. I utgangspunktet ble jeg trukket i én retning, men min plikt og lojalitet til foreldrene mine og moren min trakk meg i en annen retning.
Det var denne universelle kampen mellom å finne ut hvem du er mens du prøver å hedre foreldrene dine som inspirerte Shi til å lage Turning Red, med den magiske transformasjonen til en gigantisk rød panda som en metafor for pubertetens prøvelser og trengsler.
Vi ønsker å bruke den røde pandaen i denne filmen som en bedårende metafor for de skumle, ubedårende, klossete og skremmende endringene vi går gjennom i denne alderen, sa Shi. Mer spesifikt ønsker vi å utforske nyansene i asiatiske foreldre-barn-forhold og håndtering av endring, og all den intergenerasjonelle konflikten og hvordan den former hvem vi blir.
Til syvende og sist så surrealistisk som Turning Red er, er det en film om å akseptere at endring er uunngåelig. Eller, som Shi uttrykker det, i kjernen [Turning Red handler om] en mor og datter som endelig omfavner forandring og alle dens rotete ephemera, selv om det betyr å si farvel til forholdet de en gang hadde.
Pinlig: Beste ungdomsfilmer
Likevel var Shi fast bestemt på å bringe all særheten til en tween som vokste opp på slutten av 90-tallet og tidlige aughts til Turning Red. Som sådan ba produsenten hennes Lindsey Collins teamet som jobbet med filmen om å omfavne den slemme tenåringen de en gang var.
Vi måtte alle lære å omfavne de vanskelige og fantastiske 13 år gamle versjonene av oss selv, spøkte Collins og sa at denne kreative prosessen inspirerte noe unikt i teamet som jobbet med filmen. Collins beskrev det som en ubeskrivelig ånd av stolthet og spenning og moro som hun håper skinner gjennom filmen.
I likhet med Shi, var Collins opptatt av at Turning Red skulle ha en unik kvalitet, men det gikk utover karakterene og verden de bygde. Det betydde å ta kreative beslutninger som Pixar aldri hadde tatt før. Danielle Feinberg, veilederen for visuelle effekter som jobbet med Turning Red, beskrev å feste Turning Reds utseende – sammenslåingen av tegneserie- og animepåvirkninger som hadde inspirert filmen med Pixars visuelle språk – som en av de største utfordringene ved å lage filmen.
Hvordan kunne vi ta den inspirasjonen og gifte den med vår typisk svært komplekse, detaljerte, tredimensjonale verden? Hun sa. Det var ikke slik at vi ønsket å bruke 3D-datagrafikkverktøyene våre til å lage en anime-film. Det ville være som å bruke oljemaling, eller noe, for å prøve å lage et akvarellmaleri, noe som bare ville være litt dumt.
Øst møter vest: Beste anime-filmer
Patty Kihm, en animasjonsveileder på Turning Red, beskrev det best da hun kalte det East meets West. Hun sa: Vi ønsket å utnytte Domees lidenskap for de to sjangrene av animasjon som hun elsker, anime er østen og Pixar Disney-animasjonen er vesten, fortsatte hun. Turning Red lever et sted midt mellom disse stilene. Vi tok påvirkninger fra begge sjangrene og slo dem sammen.
Det er den sammenslåingen av sjangere som sannsynligvis best beskriver Turning Red. Riktignok har vi bare sett den første halvtimen av Turning Red, men den føles annerledes enn tradisjonelle Pixar-filmer, men likevel på en eller annen måte kjent. Det har nylig vært snakk om at andre animasjonsstudioer har tatt glansen av Pixars nylige produksjon.
Filmer som Sony Animation familiefilm The Mitchells versus The Machines og til og med Rons Gone Wrong føltes som om de presset grensene for hva en animasjon med stort budsjett kunne oppnå. De hadde mer til felles med moderne tegneserier som Adventure Time, The Adventures of Flapjack og Regular Show, og blandet moderne og voksne referanser med en forlokkende barnslighet.
Filmer som Luca og Soul var vakre, men de føltes monumentale og en del av etablissementet, tør jeg til og med si gammeldags. Du kan ikke si det om Turning Red; det er en opprørskhet ved bildet som gjør det spennende å se (og vi gleder oss virkelig til å se det i sin helhet). Vi håper det kommer en ny æra med utmerket animasjon fra Pixar.
Turning Red slår Disney Plus den 11. mars.
Del Med Vennene Dine
Om Oss
Forfatter: Paola Palmer
Dette Nettstedet Er En Online Ressurs For Alt Relatert Til Kino. Han Gir Omfattende Relevant Informasjon Om Filmer, Anmeldelser Av Kritikere, Biografier Om Skuespillere Og Regissører, Eksklusive Nyheter Og Intervjuer Fra Underholdningsindustrien, Samt En Rekke Multimediainnhold. Vi Er Stolte Av At Vi Dekker Detaljert Alle Aspekter Av Kino - Fra Utbredte Blockbusters Til Uavhengige Produksjoner - For Å Gi Brukerne Våre En Omfattende Gjennomgang Av Kinoen Rundt Om I Verden. Våre Anmeldelser Er Skrevet Av Erfarne Filmgjengere Som Er Entusiastiske Filmer Og Inneholder Innsiktsfull Kritikk, Samt Anbefalinger For Publikum.