De beste Pixar-filmene gjennom tidene
Pixar er et av de mest populære og kjente animasjonsstudioene i verden. Pixar ble grunnlagt i 1986 og har gitt ut noen av de mest ikoniske og elskede animasjonsfilmene gjennom tidene. Fra «Toy Story» til «Inside Out», dette er de beste Pixar-filmene ifølge kritikere.
Enten du leter etter en film for familien eller i humør for et godt gråt, her er vår liste over de beste Pixar-filmene gjennom tidene
PixarHva er beste Pixar-filmer ? Navnet som revolusjonerte dataanimasjon, Pixar er en ledende skikkelse i sjangeren og er studioet som er ansvarlig for noen av de mest sunne og rett og slett hjerteskjærende familiefilmer i historien. Med sin debutfilm og verdens første CGI-funksjon, Toy Story, som endrer måten vi ser animasjon på, er det et studio som alltid har presset på for nye kunstneriske muligheter og fortsetter å vekke fantasien til både barn og voksne.
Med unike verdener, intelligente historier og søte karakterdesign, har Pixar en kvalitetsgaranti, og fortsetter å heve standarden for moderne animasjon med hver nye utgivelse. Pixars overlegenhet er stort sett ubestridelig på dette tidspunktet, med studioet som normalt dominerer prisscenen hvert år og samler bølger av anerkjennelse fra både kritikere og animasjonskjennere med jevne mellomrom.
Så, med det i bakhodet, er det virkelige spørsmålet hvordan du velger beste Pixar-filmer er de beste når nesten alle er fantastiske? Vel, vi har klart å finne det beste av det beste i havet av Pixar-magi. Nå, hvis du er klar for litt animasjonsmagi, her er vår utvidede liste over de beste Pixar-filmene gjennom tidene.
Hva er de beste Pixar-filmene?
- Monster bedriften.
- Innsiden ut
- Oppdrag Nemo
- Videre
- Toy Story 3
- Ratatouille
- The Incredibles 2
- WALL-E
- Et insekts liv
- Sjel
- Opp
Monsters, Inc. (2001)
Pixars fjerde film og spillefilmdebuten til Pete Docter (regissør av Up, and Inside Out), Monsters Inc. er et must-ha på enhver topp Pixar-liste. Den er sjarmerende, morsom, har noen av de beste karakterdesignene som er sett i tidlig CGI-animasjon, og en smellende Oscar-nominert originalscore. Monsters Inc. forteller historien om en by med monstre som driver verden deres via barneskrik (som de også er livredde for), og handler om å overvinne frykt.
Elsker monstre? Da vil du elske disse skrekkfilmer
Det er også litt dystopisk, og antyder grusomhetene ved kapitalisme og massekontroll, noe som gjør det til et manus som alle aldre kan nyte. Selv om det tapte mot Shrek for den beste animerte filmen Oscar ved utgivelsen, har Monsters Inc. gått ned som ikonisk, elsket etter alle disse årene, og (beklager Scooby-Doo-fans) har fortsatt de beste dør-/jaktscenene til å treffe de store. skjermen ennå.
Inside Out (2015)
Inside Out er en unik animasjon som dykker dypt inn i sinnets indre funksjoner...bokstavelig talt. Filmen legemliggjør alt som gjør Pixar til et animasjonskraftverk; den er oppfinnsom, full av sympatiske karakterer, og er ikke redd for å strø tragedie inn i en allerede rørende historie (R.I.P Bing Bong).
Handlingen sentrerer rundt en 11 år gammel Riley som takler stresset ved en stor flytting til en ny by. Følelsene hennes (nå personifisert som søte karakterer) må finne ut av forskjellene sine for å hjelpe henne gjennom den stressende overgangen. Foruten et lagdelt manus som føles autentisk når det gjelder å takle komplekse menneskelige følelser, har filmen også en lys animasjonsstil inspirert av 50-tallets Broadway-estetikk, noe som får dette Pixar-mesterverket til å skille seg ut blant sine jevnaldrende.
Finding Nemo (2003)
Til i dag holder Finding Nemo kronen for den beste undervannsanimasjonsfilmen når det gjelder både historie og kunststil. Animasjonsmessig overgikk Pixar seg selv og overgikk alles forventninger på begynnelsen av 2000-tallet, med lyssettingen og omfanget av CGI-havet som imponerte en hel generasjon av animasjonselskere.
Føler du deg modig? Se disse eventyrfilmer
Filmen har også en grei og enkel handling av en klovnefisk som drar på reise for å finne sin bortførte sønn. Det rene manuset tar aldri vekk fra den travle, vannaktige settingen og er fullpakket med minneverdige one-liners som vil la deg sitere filmen i mange år framover. Når du ser på skilpadder ri på boblende strømmer eller undervannsminer som eksploderer i ansiktet til en hai, er det umulig å ikke bli forelsket i vannverdenen når du ser Finding Nemo.
Videre (2020)
Pixars CGI-animasjon har nylig gått på grensen mellom realisme og tegneserieskap. Baktepper har en tendens til å være naturtro, mens karakterer er søte og fargerike. Onward er Pixars første sanne suksess med å bringe de to stilene sammen, bygge en verden som føles levende og trekker deg inn i omgivelsene, i stedet for at de to kunststilene kolliderer og skaper en ubehagelig klokke (vi ser på deg God dinosaur).
Filmen er også, som vi har begynt å forvente fra Pixar, en original historie, full av innfall, og har til og med noen få Dungeons and Dragons-referanser. Oppdragshistorien til to brødre i en magisk verden er full av gags, barnlig undring og påskeegg for alle fantasy-nerdene der ute. Vi får også noe fantastisk vokalarbeid fra Chris Pratt og Tom Holland, noe som gjør at Onward skiller seg ut som en av Pixars nyeste hits, så vel som den visuelle målestokken for moderne animasjon.
Toy Story 3 (2010)
Toy Story 3 er et sentimentalt mesterverk og den perfekte finalen til Andy og Woodys saga. Ja, teknisk sett er det en fjerde film, men dette var tittelen som fullstendig rundet opp de to første filmene og fikk oss alle til å skrike på kino. Fra ren animasjon til takling av modne temaer, Toy Story 3 er uten tvil grunnen til at serien er anerkjent som en av de beste du kan finne i filmhistorien.
Best i filmhistorien? Disse er beste filmer
Handlingen fokuserer på livets naturlige progresjon, og viser at Andy nå gjør seg klar for college og tar et siste farvel til Woody og Buzz. Ved utgivelsen reflekterte filmen sitt publikum (ettersom mange nå var på samme alder som Andy selv) samtidig som den laget en tidløs historie rundt den universelle menneskelige opplevelsen av aldring. Det er stort sett Pixar som presterer på topp, og gir oss fargerike verdener mens vi tar opp harde livssannheter gjennom et flott manus.
Ratatouille (2007)
Alle kan lage mat, også en menneskeskapt rotte. Til tross for at Ratatouille har en av de lavest åpne billettkontorene av alle Pixar-filmer, er Ratatouille blant Pixars mest hyllede og elskede animasjoner. Reisen mot å bli en berømt kokk i Paris er en oppoverbakke kamp for enhver gnager, og unge Remi finner snart oddsen, kritikerne og helseinspektørene mot ham under hans kulinariske oppdrag.
Alle er kritikere: Beste Disney-skurker
Ratatouilles historie er så fantastisk at den hjalp den til å vinne beste animerte innslag ved den 80. Oscar-utdelingen. Sammenvevingen av temaer angående fordommer, lidenskap og alle de sjarmerende animerte fargeutbruddene under scenene når både rotter og mennesker opplever den universelle gleden som smak er, passer så sømløst sammen at det er lett å forstå hvorfor kritikere elsker denne filmen.
The Incredibles 2 (2018)
Brad Bird (regissør av The Iron Giant og Ratatouille) sa berømt at han ikke ville lage en Incredibles-oppfølger med mindre han var sikker på at han kunne gjøre den like bra som den første filmen, og etter 14 år skuffet han oss ikke. Bortsett fra noen av de mest fantasifulle kampsekvensene sett i moderne animasjon generelt, viser The Incredibles 2 et unikt syn på makt og kjønnsroller.
Superhelter! MCU-filmer i rekkefølge
Det handler om hvordan det å være en helt ikke bare er Elastigirl som redder dagen, men det kan også være å være forelder, skifte bleier og få barna til skolen. Å være en familie er vist å være heltemodig i seg selv, og gir en ny snurr på superheltsjangeren og får The Incredibles 2 til å føles like smart, original og morsom for hele familien som den første filmen var.
WALL-E (2008)
Altfor ofte følger familiefilmer den samme letthjertede formelen, og unngår historier på den dystre siden av den animerte mynten. Wall-E leverer mørke temaer, visuell historiefortelling på toppnivå og muligens den søteste lille roboten du noen gang vil se. I kjernen er det en film om ensomhet med litt animatronisk vandring rundt det forurensede og øde landskapet på fremtidens jord.
Trenger du mer sci-fi? Disse fremmede filmer vil gjøre jobben
Filmens første halvdel inneholder lite eller ingen dialog, noe som sjokkerte publikum ved utgivelsen, ettersom billige vitser ble erstattet med Wall-Es sus. Imidlertid viser denne relativt stille filmen virkelig Pixars kunstneriske koteletter, og beviser at du ikke trenger slapstick eller lange monologer for å få noen til å le eller gråte. Wall-E er en film som er profesjonelt laget, gir poeng om global oppvarming og forbrukerisme på en fordøyelig måte, og er alt i alt bare vanvittig bedårende.
A Bug's Life (1998)
Hver 'best of list' trenger et jokertegn, og vår er A Bug's Life, underdog-historien om en maur som må finne en måte å redde kolonien sin fra en gjeng med gresshopper. Ja, historien er litt forutsigbar sammenlignet med de lagdelte Pixar-kameratene, men det som virkelig gjør A Bug's Life så spektakulært er leken med perspektiver og den større enn livets verden sett i animasjonen.
Å være vitne til hverdagslige omgivelser gjennom øynene til en insekt gjør hverdagens severdigheter til et spennende nytt skue. Det er en film fokusert på å levere nytelse mens du opplever den, imponere seerne med en ny versjon av vår kjente verden, samtidig som den forteller en historie som er full av vitser og sterke karakterer med store mengder personlighet. Den etterlater deg kanskje ikke et følelsesmessig vrak, men det er en Pixar-film som får deg til å smile og sette pris på animasjon som kunstform.
Soul (2020)
Sannsynligvis en av Pixars mest intellektuelle og surrealistiske funksjoner til nå, Soul er en film som lar deg snuse i setet mens du tenker på meningen med livet. Filmen følger en aspirerende jazzmusiker Joe Gardner (Jamie Foxx), som, etter å ha scoret en livsendrende spillejobb, får en ulykke med et kum, og plutselig dør. Men fordi han og Soul 22 (Tina Fey) ikke er villig til å dra til The Great Beyond ennå, prøver han å få ham tilbake til de levendes land.
Imponerende kunst: De beste anime-filmer
Soul handler om å lære å sette pris på vår tid på jorden og finne en gnist av glede i alle de små underverkene vi tar for gitt hver dag. Dens takling av enorme filosofiske temaer, blandingen av 2D og 3D-animasjon, og dens eksistensielle og mørke metaforiske bilder gjør at den føles enormt virkningsfull for alle aldre, og mer moden og eksperimentell enn noen annen Pixar-film til dags dato.
Opp (2009)
Få filmer er så sunne eller hjerteskjærende som Pete Docter's Up. Filmen forteller historien om Carl Fredricksen (Edward Asner), en eldre mann som gjør hjemmet sitt til et DIY-fly slik at han kan leve ut resten av dagene i Sør-Amerika (hans avdøde kones livslange drøm). Imidlertid forstyrrer en blindveisspeider, en eksotisk fugl ved navn Kevin og en snakkende hund planene hans, og tvinger Carl til å møte smerten og leve i nuet.
Foruten det fantastiske stemmearbeidet og den lyse kunststilen, har Up også et av de beste lydsporene i filmhistorien. Komponert av Michael Giacchino, vil det Oscar-vinnende partituret la deg skrike i setet mens det akkompagnerer den mesterlig utformede historien. Med sin dype forfatterskap, underholdende rollebesetning og fengslende atmosfære, er alt ved denne Pixar-filmen praktisk talt perfekt.
Får du ikke nok animasjon? Sørg for å sjekke ut vår liste over beste animasjonsfilmer . Vi har også en guide til alle nye filmer kommer i 2023, hvem vet, kanskje de blir en Pixar-film eller to der?
Del Med Vennene Dine
Om Oss
Forfatter: Paola Palmer
Dette Nettstedet Er En Online Ressurs For Alt Relatert Til Kino. Han Gir Omfattende Relevant Informasjon Om Filmer, Anmeldelser Av Kritikere, Biografier Om Skuespillere Og Regissører, Eksklusive Nyheter Og Intervjuer Fra Underholdningsindustrien, Samt En Rekke Multimediainnhold. Vi Er Stolte Av At Vi Dekker Detaljert Alle Aspekter Av Kino - Fra Utbredte Blockbusters Til Uavhengige Produksjoner - For Å Gi Brukerne Våre En Omfattende Gjennomgang Av Kinoen Rundt Om I Verden. Våre Anmeldelser Er Skrevet Av Erfarne Filmgjengere Som Er Entusiastiske Filmer Og Inneholder Innsiktsfull Kritikk, Samt Anbefalinger For Publikum.