De beste tidsreisefilmene gjennom tidene
Hvis du er en fan av tidsreisefilmer, så vet du at de kan bli slått eller savnet. Men når de er ferdige riktig, er de helt fantastiske. Her er noen av tidenes beste tidsreisefilmer, perfekt for et maraton i helgen.
Fra The Terminator til Back to the Future, og Looper til Groundhog Day, synes vi disse filmene er de beste tidsreisefilmene som noen gang er laget
Hva er beste tidsreisefilmer ? Det er noe unikt fornøyelig med en tidsreisefilm. Selve ideen om å hoppe gjennom historiens fortid, nåtid og fremtid er nok til å få selv den mest cerebralt sunne filmgjengeren til å klø seg i hodet i forvirring.
Noen ganger disse science fiction-filmer fortelle alvorlige historier der mekanikken til tidsreiser er av avgjørende betydning. Noen ganger brukes konseptet bare som utgangspunkt for komedie, skrekk, romantikk eller en kombinasjon av det ovennevnte. Når det gjelder typen tidsreise, er det mange måter å flå katten på. Noen filmer inneholder én stor reise til en svunnen tid, og andre svirrer mellom tidsperioder med glede.
Det er også en helt annen verden av tidsløkkehistorien, der karakterer befinner seg fanget i et tidsmessig fengsel – lever samme dag eller hendelse om og om igjen. Her er beste tidsreisefilmer noensinne laget, inkludert Michael J. Foxs ikoniske gitarsolo, Bill Murrays daglige déjà vu, og en romantisk anime med en kroppsbytte vri.
Hva er de beste tidsreisefilmene?
- Terminatoren
- Tilbake til fremtiden
- Bill og Teds utmerkede eventyr
- Mørkets hær
- Groundhog Day
- Donnie Darko
- Looper
- Edge of Tomorrow
- Ankomst
- Navnet ditt
THE TERMINATOR (1984)
Arnold Schwarzeneggers cyborg-snikmorder fra fremtiden er en av de mest gjenkjennelige karakterene i filmhistorien. Han dukket først opp i 1984 i James Camerons ultra-suksess thrillerfilm , der han blir sendt tilbake fra år 2029 for å drepe kvinnen som til slutt vil føde lederen for menneskets tilbakeslag i deres krig mot maskinene.
John Connor? Hvordan se på Terminator filmer i rekkefølge
Drevet av grenseskyvende visuelle effekter så vel som den unike karismaen til Schwarzenegger, er The Terminator fortsatt en like stor triumf nesten fire tiår senere som den var da den først kom ut. Det gjorde Linda Hamilton til en actionhelt, skapte en enormt lukrativ franchise og ga oss som et resultat det virale klippet av Christian Bale som ropte som en sint, bortskjemt baby. Dette har vi mye å takke Arnold Schwarzenegger film til.
TILBAKE TIL FREMTIDEN (1985)
Det er vanskelig å tenke på en mer perfekt publikumsbehager enn Back to the Future (det er derfor det også er på vår beste filmer noensinne liste). Robert Zemeckis ' 80-tallet classic holder sin tidsreise enkel, og kaster Michael J. Fox sin videregående skole tilbake i tid til 1950-tallet. Et tilfeldig møte med sin egen mor setter hans egen fremtidige eksistens i fare med mindre han kan spille matchmaker og tenne lunten på foreldrenes romantikk.
Når du setter til side det rare til en tenåring som slår bort de romantiske fremskritt fra sin egen mor, er det som gjenstår en energisk eksplosjon av ren filmglede. Det er sprøtt å tro at Fox nesten ikke spilte rollen, gitt hvor gjennomsiktig det er at bare han kunne ha gitt Marty sin unike, nervøse sjarm.
Zemeckis og medforfatter Bob Gale holder historien strippet ned, slik at karakterene og komedien virkelig kan fly – eller kanskje McFly. Og det gjør de McFly. Der de skal, trenger de ikke veier.
BILL og TEDS UTMERKENDE EVENTYR (1989)
For ethvert barn eller tenåring på 1980-tallet er det ingen tvil om en nostalgifaktor til en film som Bill & Teds Excellent Adventure. Alex Winter og Keanu Reeves forsvinner helt inn i den forsterkede, berørte, dude-ismen til Bill S. Preston og Ted Theodore Logan, og leverer forestillinger med gledelige særheter i sentrum. De får besøk fra fremtiden, og legger til rette for en reise gjennom tiden der de rekrutterer historiske personer til å hjelpe dem med en skoleoppgave.
Huff! Beste ungdomsfilmer
Det er en behagelig falleferdig følelse over dette komedie film , som nyter sin merkelige, episodiske historiefortelling. Som med så mange tidsreisehistorier, krever det stor glede å plukke karakterer ut av deres historiske hjem og plassere dem i nåtiden. I dette tilfellet er det slike som Napoleon, Billy the Kid og, selvfølgelig, den berømte greske filosofen Soh-crates. En oppfølger kom noen år senere, etterfulgt av en litt tøff tredje del – veldig mye kun for fans – i 2020.
ARMY OF DARKNESS (1992)
Det er mange grunner til at Sam Raimi er det skrekkfilm oppfølgeren Evil Dead II er en av de mest uhengslede filmene som noen gang er laget. En av dem er at hovedpersonen, spilt av Bruce Campbell, forsvinner inn i et ormehull på slutten - av årsaker som aldri blir helt forklart. Army of Darkness tar opp med ham strandet i middelalderen og hjelper menneskene han finner til å bekjempe plyndrende hærer av Deadites, ved hjelp av motorsagen og pålitelige bomstikk.
Groovy: Beste skrekkfilmer på Netflix
Raimi, på toppen av sine virkelig kaotiske sjangerfilmkrefter, er alltid en fryd å se, og Army of Darkness er intet unntak fra den regelen. Campbell leverer sin villøyne ledende karisma på sitt beste, og kjemper mot horder av zombier og skjeletter, hovedsakelig avbildet via stop-motion-animasjon i en kjærlig hyllest til arbeidet til Ray Harryhausen. Det var flott å se Raimi bringe i det minste noe av den vanvittige energien til Marvel Cinematic Universe da han styrte Doktor Strange i galskapens multivers .
GROUNDHOG DAY (1993)
Bestefaren til alle tiders loop-filmer, det er en grunn til at Groundhog Day er den første sammenligningen alle strekker seg etter når en film som 2021s hyggelige Palm Springs kommer. Bill Murray spiller TV-værmannen som finner seg i å gjenta samme dag om og om igjen av grunner som filmen klokt nok aldri prøver å forklare. Det er en vintage arrogant skurk-forestilling fra Murray, men i en komedie film som åpner for følelsesmessig katarsis og varme rundt arbeidet hans.
Som med mange av de andre flotte filmene som er diskutert på denne listen, utmerker Groundhog Day seg ved å holde mekanikken i tidshoppingen så enkel som mulig. Det handler om karakterene snarere enn plottets forviklinger, og det er derfor den har holdt ut som en elsket klassiker i nesten 30 år. Ganske passende, gitt emnet, kan du se det om og om igjen.
DONNIE DARKO (2001)
Like mye som det er en glede når tidsreiser på det store lerretet er enkelt, kan det være like underholdende når den aktuelle filmen er grundig forvirrende. Det er tilfellet med Richard Kellys ambisiøse, cerebrale regidebut Donnie Darko, der Jake Gyllenhaal spiller en urolig ung mann i sentrum av noen tidsmessige skjellsord som involverer en skremmende kaninlignende ting kalt Frank.
Hvorfor bruke den dumme kanindressen? Beste spøkelsesfilmer
Det ville ta en hel artikkel for å utforske kompleksiteten i dette fullt ut 2000-talls film sin bruk av tidsreiser, men det gir i hovedsak Gyllenhaals karakter muligheten til å redde verden etter å ha havnet i et ustabilt, tangent univers. Enda viktigere, det er en gåtefull støy i hele filmen som gjør den overbevisende – selv om du ikke har den første anelsen om hva som skjer.
LOOPER (2012)
Før Rian Johnson var kongen av den moderne whodunnit – eller slakteren av din Star Wars-kjærlige barndom, avhengig av perspektiv – laget han rare, gjennomtenkte sjangerfortellinger. En av de mest underholdende av disse er Looper, som finner sted i en verden der kriminelle gjenger sender sine fiender tilbake gjennom historien for å bli henrettet i en tid da drap er vanskeligere å spore. Joseph Gordon-Levitt spiller en av disse leiemorderne – eller løkkerne – som feiler et forsøk på å drepe sitt fremtidige jeg, spilt av Bruce Willis.
Johnsons tilnærming til sjangeren er stilig og nyskapende, med minst én scene med ekte brutalitet som ikke kan unngå å feste seg i minnet. Gordon-Levitt og Willis er begge utmerkede, hvor førstnevnte gjør en god jobb med å overbevise som en yngre versjon av actionkinolegenden. Gitt glansen og budsjettet til det Johnson har laget siden, står Looper i fare for å bli en glemt del av filmografien hans. Det er for godt til at det kan skje.
EDGE OF TOMORROW (2014)
Tilpasset fra en japansk grafisk roman med den strålende tittelen All You Need is Kill, Doug Limans sci-fi krigsfilm ser Tom Cruises PR-sjef sendes til slagmarken for å kjempe i frontlinjen av en konflikt mellom mennesker og romvesener. Han befinner seg i en tidssløyfe, som godt kan gi ham og menneskeheten fordelen i den pågående krigen.
Med en morsom forestilling av Cruise og en knakende støttende sving forbi Emily Blunt , Edge of Tomorrow er en smart og spennende sci-fi-fortelling som fortjente langt bedre enn den lunkne mottakelsen på billettkontoret. En endring av tittelen for hjemmeunderholdningsutgivelsen hjalp ikke saken, men Liman har antydet at en oppfølger godt kan skje i fremtiden. Det ville absolutt vært verdt å gjenta.
ANKOMST (2016)
Denis Villeneuve har blitt en av de hotteste billettene i Hollywood, takket være hans ganske tunge, maleriske storfilmer som Blade Runner 2049 og Sanddyne . Like før den fasen av karrieren leverte han imidlertid et av de siste årenes mest intelligente, gjennomtenkte sci-fi-bilder. Og nok en gang ga Amy Adams oss en forestilling verdig Oscar-anerkjennelse og ble overlatt til å se fra sidelinjen.
Det kom fra en annen verden: Beste alien-filmer
Filmens forhold til tid er dypt komplekst, og introduserer en fremmed rase som ikke oppfatter historien som en lineær progresjon. Eric Heisserers manus, tilpasset fra en novelle, går forsiktig og overbevisende på linjen mellom hodeskraping og tilgjengelig for å konstruere en genuint utmerket grubling over tidens gang.
DITT NAVN (2016)
Makoto Shinkais anime film mesterverk er et grundig fascinerende og uutgrunnelig verk, med sjangerforskyvning og forvrengning for å forsterke virkningen av den hjerteskjærende historien. Å si for mye om innspillene til hvordan filmens andre halvdel utspiller seg ville være å ødelegge dens genialitet, men den sentrale innbilskheten er solid. Tenåringene Mitsuha og Taki bytter kropp på daglig basis, bare for å bli forelsket midt i deres felles opplevelse.
Navnet ditt! Beste animasjonsfilmer
Det som følger spenner over flere tidsperioder, minst én katastrofe og en tragisk romanse som tilsynelatende er dømt i møte med merkelige, forutbestemte omstendigheter. Shinkai forteller historien med poetisk skjønnhet og ved hjelp av et utmerket J-pop-lydspor.
Naturligvis en live-action-nyinnspilling av romantikk film er under arbeid – overraskende nok har Arrival-forfatteren Eric Heisserer bidratt til et manus – men det har slitt med å finne en regissør så langt, med Spider-Man-filmskaperen Marc Webb og Minaris Lee Isaac Chung som signerte før de gikk fra hverandre kort tid etter.
Så der har du det, de beste tidsreisefilmene gjennom tidene er avgjort – og den eneste måten du kan endre det på er å gå tilbake i tid. Hvis du vil ha flere filmsjangerlister, sjekk ut vår guide til beste katastrofefilmer av all tid.
Del Med Vennene Dine
Om Oss
Forfatter: Paola Palmer
Dette Nettstedet Er En Online Ressurs For Alt Relatert Til Kino. Han Gir Omfattende Relevant Informasjon Om Filmer, Anmeldelser Av Kritikere, Biografier Om Skuespillere Og Regissører, Eksklusive Nyheter Og Intervjuer Fra Underholdningsindustrien, Samt En Rekke Multimediainnhold. Vi Er Stolte Av At Vi Dekker Detaljert Alle Aspekter Av Kino - Fra Utbredte Blockbusters Til Uavhengige Produksjoner - For Å Gi Brukerne Våre En Omfattende Gjennomgang Av Kinoen Rundt Om I Verden. Våre Anmeldelser Er Skrevet Av Erfarne Filmgjengere Som Er Entusiastiske Filmer Og Inneholder Innsiktsfull Kritikk, Samt Anbefalinger For Publikum.