Mary Poppins er Disneys tilfeldige feministiske film
Hvis du leter etter en feministisk film, tenker du kanskje ikke på å se på Disneys katalog. Men Mary Poppins er en tilfeldig feministisk film som definitivt er verdt å se. Historien følger den titulære karakteren, som er en barnepike med magiske krefter, mens hun tar seg av Banks-barna. Selv om filmen ved første øyekast kan virke som en enkel barnefilm, har den faktisk mange feministiske undertoner. For eksempel er Mary Poppins vist å være en sterk og uavhengig kvinne, noe som ikke er noe man ofte så i filmer på den tiden. I tillegg utfordrer filmen tradisjonelle kjønnsroller ved å la Mary Poppins ta på seg mer 'maskuline' oppgaver som å fikse skorsteinen og lære barna å fly en drage. Så hvis du leter etter en film med sterk kvinnelig representasjon, kan du ikke gå galt med Mary Poppins.
Mary Poppins, med Julie Andrews i hovedrollen, er en tidløs Disney-film. Men er Marys feministiske ikonstatus bare en lykkelig feil?
DisneyI 1964, en av de beste musikalene og barnefilmer for noen gang å pryde den store skjermen, Disneys Mary Poppins, ble utgitt. Forteller historien om en magisk barnepike, som flyter nedover Londons skyline for å passe på Banks-barna, familiefilm er kjent for sine fengende låter, dansende skorsteinsfeier, og selvfølgelig for sin ikoniske titulære karakter, en av de mest imponerende fiktive kvinnene i media, Mary Poppins. Men hva får Mary til å skille seg ut som den originale Disney-feministen? Og fremstilte filmen henne med vilje som et kraftsenter, eller er ikonstatusen hennes bare en lykkelig ulykke?
Basert på P.L Travers sin bokserie og regissert av Robert Stevenson, er Mary Poppins en fantastisk historie som fokuserer på den dysfunksjonelle, men velstående Banks-familien i Edwardian London. George (David Tomlinson) og kona Winifred (Glynis Johns), trenger en barnepike til å ta seg av deres to barn Jane (Karen Dotrice) og Michael (Matthew Garber). Cue Mary Poppins (Julie Andrews), som hjelper familiebåndet etter at hun omvendt ødelegger den patriarkalske dynamikken i Banks’ hjem.
Ved første øyekast kan du vurdere dette Disney film til å være en åpenlyst feministisk film, basert på Mrs Banks som kjemper for kvinners rettigheter, og slår ut det bankende nummeret Sister Suffragette. Eller kanskje du tenker på hvordan Marys utseende og femininitet bryter Hollywoods intellektuelle og lite attraktive feministiske troper. Selv om disse begge er gyldige punkter på overflatenivå, innser du snart at disse punktene er ustabile når du først har gravd deg inn i filmen, og det er faktisk Marys effekt på Mr Banks som gjorde denne filmen så radikal for sin tid, mer enn Stevenson og Disney ønsket nok at det skulle være det.
Som jeg kom inn på før, i begynnelsen av filmen, ser vi Mrs Banks synge en sang om suffragettebevegelsen. Fra Kensington til Billingsgate. Man hører de rastløse ropene. Fra hvert hjørne av landet kommer kvinnene. Politisk likhet og like rettigheter med menn. Ta hjerte, for fru Pankhurst har blitt klappet i jern igjen, synger Mrs Banks mens hun marsjerer rundt i huset sitt, iført et slående bånd over brystet for kvinners rettigheter. Selv om denne sangen er vel og bra, og teksten absolutt setter en punch, så snart nummeret er ferdig, ser vi Mrs Banks fortsette å skjule rammene sine og få panikk mens hun forbereder seg på ektemannens ankomst.
Gjennom en slik reaksjon virker det som om filmskaperne subtilt forteller publikum at du prøver som du kanskje, på slutten av dagen, vil en mann fortsatt ha makten. Dette poenget blir forsterket når vi faktisk blir introdusert for Mr Banks, ettersom vi rett etter suffragettesangen hører en åpenbar, om enn ganske fengende, patriarkahymne. Den første sangen vi hører fra karakteren, med tittelen ‘The Life I Lead’, inkluderer teksten, It’s grand to be an Englishman in 1910. King Edward’s on the throne; det er menns alder. Jeg er herren over mitt slott, suverenen, liegen! Jeg behandler mine undersåtter, tjenere, barn, kone med en fast, men mild hånd, noblesse oblige! Så i løpet av de første 30 minuttene blir alle hint om feminisme eller like maktdynamikk, omtrent som Mrs Banks sine sasher, fylt i en mørk trekning – det vil si til Mary Poppins flyr inn i bildet.
Reisen til en bedre fremtid: De beste eventyrfilmer
I sin første scene med Mr Banks henvender Mary Poppins seg til den trange bankmannen om den ledige barnepikestillingen. Hun er den første kvinnen som har snakket med ham på en selvsikker og ikke-koselig måte. Mr Banks virker i utgangspunktet på vakt og vil neppe ansette henne, da han blir forvirret over hennes besittelse av et brev han rev opp forrige natt; imidlertid ser vi Mary selvsikkert hevde seg. Til slutt har hennes fremferdighet tilsynelatende fått Banks til å kaste seg etter hennes ønsker uten at han selv har innsett det.
Som Marys ikoniske målebånd sier, er Mary Poppins praktisk talt perfekt på alle måter, og det er vanskelig for noen å sammenligne, selv en velstående mann i 1910 som Mr Banks. Mens den gledesfylte musikalen utfolder seg, ser vi slottets konge sakte miste grepet om sine lojale undersåtter. Gjennom filmen ser vi George bli stadig mer frustrert over Mary, ettersom alle i huset ikke kan slutte å lovsynge henne. Han får panikk mens han ser at hans dystre krafttak på hjemmet begynner å glippe. Imidlertid fører ikke hans eventuelle konfrontasjon med Mary til at han hevder dominans eller sparker henne - faktisk ender det opp med at han godtar forslaget hennes om å ta barna sine på jobb, som han senere morsomt overbeviser om at han var ideen hans i den første plass.
Mary Poppins fortsatte provokasjon av Mr Banks, og hennes forstyrrende innflytelse på den undertrykkende husholdningen, fører til slutt til at familien fullstendig forlater sin tidligere dynamikk. I stedet for å være en herre over slottet hans, ser vi Mr Banks og hans familie på lik og lykkeligere grunn, gå sammen for å fly en drage på slutten av filmen, mens de slipper båndene til samfunnets strenge forventninger og nyter hver andres selskap.
Det er viktig å huske klimaet som denne filmen kom ut i for å forstå betydningen av Mary Poppins og Mr Banks forhold. På 1960-tallet så økningen i andrebølge feminisme, og i 1963 publiserte Betty Friedan The Feminine Mystique, som kritiserte den utbredte troen på at kvinner var rene hjemmeværende og rett og slett var bestemt til å være gifte babyfabrikker. Samme år som Mary Poppins ble løslatt, vedtok The Civil Rights Act av 1964 i USA, som forbød diskriminering på grunnlag av rase, religion og kjønn.
En skje med magi: De beste fantasy-filmer
Verden var i endring; Imidlertid var det fortsatt mye tilbakeslag til likestilling, og feminismen i seg selv ble ofte undergravd og kritisert. Dette forklarer fremstillingen av Mrs Banks politiske interesser. Selv om kampen for likestilling er avbildet i filmen, behandler Disney den mer som en hobby, som underholdning for å holde den pliktoppfyllende husmoren opptatt før mannen hennes kommer hjem.
Mary Poppins, på den annen side, viste en bemyndiget kvinne som stemmer overens med Friedans synspunkter. Hun er uavhengig og en fri ånd som ikke samsvarer med den angitte rollen som kone eller mor. Hun er heller ikke undergravd eller kontrollert av mannen i den portretterte familien. Faktisk klarer hun å velte posisjonen hans og veilede ham mot en bedre måte å se livet på. Å ha en slik sympatisk karakter som viser så fremtidsrettet, resulterte i at Mary ikke bare utslettet den patriarkalske dynamikken til Banks-familien i Disney-filmen, men det legemliggjorde også de første formene for popularisert feminisme gjennom karakteren.
Fra Disneys behandling av suffragetter er det lett å se at studioet ikke hadde noen intensjon om å gjøre Mary til et ikon for likerettighetsbevegelsen eller lage en film med slike styrkende feministiske undertoner. Men vi er takknemlige for studioets lykkelige ulykke fordi uten den ville Mary Poppins ikke vært en like virkningsfull historie eller den tidløse klassikeren som vi alle kjenner og elsker i dag.
Del Med Vennene Dine
Om Oss
Forfatter: Paola Palmer
Dette Nettstedet Er En Online Ressurs For Alt Relatert Til Kino. Han Gir Omfattende Relevant Informasjon Om Filmer, Anmeldelser Av Kritikere, Biografier Om Skuespillere Og Regissører, Eksklusive Nyheter Og Intervjuer Fra Underholdningsindustrien, Samt En Rekke Multimediainnhold. Vi Er Stolte Av At Vi Dekker Detaljert Alle Aspekter Av Kino - Fra Utbredte Blockbusters Til Uavhengige Produksjoner - For Å Gi Brukerne Våre En Omfattende Gjennomgang Av Kinoen Rundt Om I Verden. Våre Anmeldelser Er Skrevet Av Erfarne Filmgjengere Som Er Entusiastiske Filmer Og Inneholder Innsiktsfull Kritikk, Samt Anbefalinger For Publikum.