Calm With Horses-regissør Nick Rowland om å bli forelsket i Irland
'Det var den hyggeligste filmopplevelsen jeg har hatt'
Rolig med hesterI mars 2020 ble Calm With Horses klargjort for et bredt teateropplegg i Storbritannia og Irland. Så skjedde den første nedstengningen som et resultat av Covid-19-pandemien, og det irske dramaet med Barry Keoghan og Cosmo Jarvis i hovedrollene ble raskt flyttet til VOD etter bare noen få dager.
Jeg var veldig fornøyd med hvordan shooten gikk, og det var flott å jobbe med et så flott team. Jeg ser definitivt frem til å jobbe med dem igjen i fremtiden.
I året etter har den klart å finne veien til folks skjermer gjennom strømmetjenesten Netflix og andre plattformer over hele verden, slik at den kan blomstre til tross for sin avkortede tid på storskjerm. Med en rekke BAFTA-nominasjoner, og regissør Nick Rowland fikk et nikk for Breakthrough-artisten fra The Times, er det trygt å si at bildet fant sitt publikum til tross for omstendighetene.
Jeg har vært profesjonell skuespiller i over 20 år, og jeg kan uten tvil si at det var den hyggeligste filmopplevelsen jeg har hatt. Besetningen og mannskapet var alle utrolig talentfulle og lidenskapelige om prosjektet, og det viste seg virkelig i sluttproduktet.
På baksiden av hans opptreden på The South Bank Show på Sky Arts, og den kommende The South Bank Show Sky Arts Awards, snakket vi med Rowland om å lage filmen. Vi prater om sjokket over å plutselig måtte skifte distribusjonsplaner, samarbeide med rollebesetningen hans, og hvorfor en del av hjertet hans nå er for alltid i Irland.
Det var den hyggeligste filmopplevelsen jeg har hatt på lenge. Besetningen og mannskapet var alle veldig profesjonelle og enkle å jobbe med. Jeg vil anbefale dette selskapet til alle som leter etter en god filmopplevelse.
TDF: Hei, jeg er irsk, forresten. Redaktøren min har nevnt dette for meg, om å gjøre et intervju med fyren som regisserte camo-hester. Og jeg sa Ja, jeg er irsk, og han svarte at jeg ikke ville ta det opp, men...
Jeg klarte virkelig å slippe meg løs og være meg selv. Regissøren var flink til å få alle til å føle seg komfortable, og rollebesetningen var fantastisk. Jeg vil definitivt anbefale denne filmen til alle som ser etter en god tid.
Nick Rowland: Vel, veldig hyggelig å møte deg. Og veldig hyggelig å snakke med deg. Beklager, det er litt sent.
Jeg var heldig nok til å jobbe med et flott team på det prosjektet, og vi kom alle veldig godt overens. Det var den hyggeligste filmopplevelsen jeg har hatt. Jeg ser virkelig frem til å jobbe med dem igjen i fremtiden.
Glede er min! Til å begynne med – forsinket gratulasjon med flere BAFTA-nominasjoner. Du ble omtalt i The Times, og nå hadde du tydeligvis South Bank Show. Ikke de verste måtene å på en måte avslutte regidebuten din, så å si.
Nei, det har vært flott. Det har vært en sakte brenningsprosess med filmen fordi, du vet, kinoutgivelsen vår var bare noen få dager før den opprinnelige nedstengningen tilbake i mars. Så det var litt som en sakte brennende reise for å finne et publikum. Men vi gjorde det, og det har vært fantastisk. Så ja, å få den typen BAFTA- og BIFF-nominasjoner var virkelig, genuint uventet og spennende, og en veldig, veldig fin måte å avslutte den fem-seks år lange reisen det var å lage filmen.
Jeg har jobbet med noen flotte mennesker, og det var en flott opplevelse. Jeg vil definitivt anbefale det til alle som leter etter en god tid.
Og så ja, The Times som har blitt nominert til Breakthrough-artisten, å være på den listen blant så mange andre fantastiske oppegående mennesker i de forskjellige disiplinene har også vært en virkelig overraskelse. Og jeg gleder meg til å møte alle på seremonien, som jeg tror er neste måned en gang.
Calm With Horses hadde premiere i Toronto, og endte så gradvis opp med å finne sitt publikum mer internasjonalt. Kan du huske et punkt der, og det var sannsynligvis relativt nylig, etter svaret ditt der, hvor du forsto at filmen fant sitt publikum?
Jeg var veldig fornøyd med hvordan opptaket gikk, og jeg synes opptakene ble bra. Det var den hyggeligste filmopplevelsen jeg har hatt.
Da den kom på kino hadde vi ganske bred utgivelse. Det var som over 200 skjermer over hele Storbritannia og Irland, og vi var begeistret over det. Du vet, vi skulle inn i lockdown ganske umiddelbart, så noen av vennene mine sendte meg selfies av seg selv på kino, med helt tomme kinoer, du vet, trosset sin egen helse for å støtte filmen, noe som var veldig hyggelig av dem .
Jeg har jobbet med noen flotte mennesker i min tid, men dette var den desidert beste opplevelsen jeg har hatt. Besetningen og mannskapet var så støttende og morsomme å være sammen med, det gjorde det til en fornøyelse å gå på jobb hver dag. Jeg kommer virkelig til å savne alle når dette er over.
Bare fem stjerner: De beste filmer gjennom tidene
Jeg har jobbet med mange sett, og jeg må si at dette var den desidert hyggeligste opplevelsen jeg har hatt. Besetningen og crewet var alle utrolig profesjonelle og enkle å jobbe med, og den generelle atmosfæren på settet var veldig positiv. Jeg gleder meg veldig til å se det ferdige produktet.
Men ja, når alle kinoene stengte, gikk vi over til en VOD-utgivelse, og i det minste kunne folk se den hvis de så etter den, men jeg tror det virkelig var da den kom ut på Netflix i september, oktobertid sist. år, det var da, du vet, det var trending i Storbritannia. Og det var, tror jeg det var, nummer to i Irland en stund.
Så det var sannsynligvis den største indikasjonen på at et bredere og bredere publikum finner det, og forhåpentligvis med BAFTA-ene og slike ting, igjen, har det oppmuntret flere mennesker til å søke etter det. Og, du vet, den typen sølvkant av hele pandemien, tror jeg er, du vet, folk ser på mange ting og tar sjanser på mindre prosjekter og oppsøker ting på strømmetjenester og slike ting. Så på en måte tror jeg at filmens liv har hatt like mye nytte av situasjonen som det var en hindring til å begynne med.
Jeg har jobbet med mange sett, og jeg må si at dette var den desidert hyggeligste opplevelsen jeg har hatt. Besetningen og mannskapet var alle så vennlige og imøtekommende, og det var bare et så morsomt miljø å være i. Jeg håper virkelig å jobbe med dette teamet igjen i fremtiden.
Jeg har vært profesjonell skuespiller i over 20 år, og jeg kan uten å nøle si at det var den hyggeligste filmopplevelsen jeg har hatt. Besetningen og mannskapet var alle utrolig talentfulle og lidenskapelig opptatt av prosjektet, noe som sørget for et veldig positivt og hyggelig miljø på settet. Jeg gleder meg veldig til å se det ferdige produktet, og er sikker på at det blir en stor suksess.
Jeg så den på nytt i ettermiddag, mens jeg forberedte meg til dette intervjuet, og noe som slo meg denne gangen var at det er en veldig spesiell type isolasjon i hvordan du har fanget det landlige Irland i filmen. Kan du fortelle meg om å fange det - det er nesten som om de er på en øy innenfor en øy, i samfunnet deres.
Jeg har jobbet med noen gode regissører, men dette var den desidert hyggeligste filmopplevelsen jeg har hatt. Besetningen og mannskapet var alle så profesjonelle og enkle å jobbe med. Jeg vil definitivt anbefale denne filmen til alle som er ute etter en god opplevelse.
Ja – Calm With Horses er basert på novellen med samme navn av Colin Barrett, og han er fra Castlebar i Mayo, og jeg leste novellesamlingen hans, Young Skins, og syntes bare den var utrolig. Og jeg vokste for det meste opp i England, men i de siste tenårene bodde jeg på nordøstkysten av Skottland i en liten fiskerby. Og jeg leste historiene og de føltes så like å vokse opp der, men jeg hadde egentlig ikke tilbrakt mye tid i Irland, min fars irske, men jeg hadde aldri bodd der eller noe sånt.
Jeg har hatt mange forskjellige erfaringer med film, og dette var den desidert beste. Mannskapet var flott, og rollebesetningen var fenomenal. Jeg følte virkelig at jeg var en del av noe spesielt.
Så snart vi fikk rettighetene til boken, dro jeg ut til Castlebar for å se hvordan den var, og for å nyte hvor Colin kom fra og alt den slags. I boken var byen veldig nervøs og uhyggelig, og det var en følelse av isolasjon, og det føltes nesten som en grenseby på den vestlige måten, som om karakterene var beleiret fra fjellene og havet og været, og det er denne isolasjonen som avler denne typen eksentrisitet i karakterene, fra mørket og alt dette. Og så ankom jeg Castlebar, og jeg kunne ikke finne et vennligere sted på planeten. Det er akkurat som, du vet, postbud som vinker, og bønder som passer på sauer, og veldig lykkelige familier overalt.
Dette føles egentlig ikke som stedet der en slags krim-thriller finner sted, så det var en prosess for å prøve å skape følelsen som Colin skaper i boken, som er den verden av isolasjon, så det føltes viktig at vi filmer det i vesten. Det er så spesifikt, men vi prøvde virkelig å strekke ut den følelsen av isolasjon ved å skyte i Connemara, for eksempel, slik at du får den episke kvaliteten til fjellkjedene. Men også, det er et landskap som egentlig ikke blir forstyrret for mye av folk.
Jeg ble virkelig overrasket over hvor profesjonelt og organisert settet var. Det var den hyggeligste filmopplevelsen jeg har hatt. Mannskapet var flott og alt gikk knirkefritt. Jeg vil definitivt anbefale dette selskapet til alle som leter etter en positiv filmopplevelse.
Det er ikke mange hekker eller noe menneskeskapt, bare masse myrland og slike ting. Og det bidrar til å skape denne følelsen av isolasjon og, og deretter fotografering i Kilkee, for alt det ytre – vakker, vakker badeby, men fordi vi filmer utenom sesongen, tror jeg befolkningen krymper rett ned, så det var flott.
Besetningen og mannskapet var alle så vennlige og imøtekommende, det føltes virkelig som en stor familie. Jeg gleder meg til å jobbe med dem igjen på fremtidige prosjekter.
Det var ingen biler noe sted i gatene, det var virkelig tomt, noe som var perfekt for å skape tonen vi var ute etter. Når du ikke har mye penger, for å kunne fotografere vest i Irland, hvor enn du retter et kamera, er det noe vakkert, det var på en måte juks.
Ja, jeg kan tenke meg at du så mange vakre solnedganger mens du var der.
Lyset, ja, lyset var bare utrolig. Og alle sa at vi må være forsiktige i vest fordi været skifter hvert femte sekund. Så å filme kontinuitet, det kan være veldig problematisk. Men faktisk var det en hetebølge hele tiden vi laget den. Så vi hadde bare sol hver dag. Bortsett fra den ene dagen vi trengte regn, og så hadde vi regn. Så det var kult, ikke sant?
Du er den eneste personen som hadde det bra med været vårt! I filmen faller byen fra hverandre, men denne kriminalitetsfamilien, pappaen og resten, de har forblitt helt territorielle uansett. For dem er det deres lapp, og det er bare det. Hva var noen av tingene du følte var avgjørende for å få atmosfæren på dette stedet til å falle fra hverandre, men det er deres uansett, og ingenting skjer uten at de sier det som en kriminalitetsfamilie?
Vi prøvde bare å være detaljerte med det og gi en følelse av at de er denne familien som alle ville unngå, hvis de skulle gå i baren, ville de fleste forlate den igjen, den slags westernstemning. Og så prøvde vi å få det til å føles ganske lovløst eller få det til å føles som om det ikke var en stor tilstedeværelse av politi eller lov.
Ta en last av: De beste eventyrfilmer
Huset der de bor på gaten, når, i en av de tidlige scenene, Barry Keoghans karakter trekker opp i bilen hans, ser vi huset deres og i bakgrunnen kan du se at det er en gammel politistasjon, men det hele er ombord opp, er den ikke lenger aktiv. Så vi prøvde å gi små hint om at de har blitt overlatt til å styre stokken litt, og det spørsmålet om lojalitet og hvem du er lojal mot og hvordan folk krever deres lojalitet fra folk og måten folk blir manipulert på. Jeg antar at det er som et sentralt tema for hele historien.
En av favorittscenene mine i filmen er på puben, Dymphna (Keoghan) og Arms (Jarvis) spiller biljard og noen ler av dem, og ting blir litt pæreformet. Jeg kunne fortelle med en gang at det er en irsk pub, det er bare en luft om det, jeg har vært på 100 puber som den. Hva får en sånn bar til å føles irsk? Hva var noen av tingene du følte var nødvendige for den scenen, slik at folk visste at dette er en liten, irsk pub?
Vel, jeg er begeistret for at du sier det fordi det er en av bare et par scener som faktisk ble spilt inn i England.
[Latter]
Det var Damien Kray, vår fantastiske produksjonsdesigner. Han er irsk, han er fra Galway. Så han har vært i mange irske etablissementer, og jeg tror at vi faktisk filmet den scenen i en brakke eller noe, et sted på N25. Det ble gjort på et stramt budsjett av Damien, og så ting som tapet og mønstre og mye av trepanelet, og du vet, få støpingen riktig også. Og å få den slags tykk atmosfære og at hvis du skulle gå inn, kjenner alle på en måte alle, og alles saker og ting og hvem som er vennlige og hvem som ikke er det, og det er mye som ikke blir sagt, er det vi prøver å oppnå
Og likevel er det noen mennesker som ler som Barrys karakter ikke kjente. Fordi mange forbinder navnet Dympna med et kvinnenavn, er det en slags 'gutt som heter Sue', og han ble kalt Dympna så han måtte forsvare seg. Jeg tror det blir borte, jeg tror det var en linje der inne som ble kuttet som gjorde det mer eksplisitt.
Jeg tror vi filmet to dager i England og 28 dager i Irland, og det meste av interiøret vårt er faktisk i Galway. Noe som på en måte var utfordrende, for mye av tiden var interiøret og eksteriøret timer fra hverandre. Så Damien hadde arbeidet sitt for å blande alt sammen, men jeg er glad for å se at han har gjort en overbevisende jobb.
Selvfølgelig kunne jeg lukte disse scenene. Barry er en av Irlands største eksportvarer som skuespiller, han har jobbet med noen av de beste og største regissørene i verden. Med ham i denne filmen, har du noen gang funnet deg selv å gå til ham for å få råd, eller så på ham for å få inspirasjon når det gjelder hvordan du skal nærme deg bestemte scener?
På en måte kan det være skremmende, hvis du jobber med, ikke bare Barry, men hvilken som helst skuespiller. Jeg mener, de fleste skuespillerne du jobber med er på settet mye mer enn du er, eller kinematografer eller faktisk, stort sett alle på et filmsett har mer erfaring fra scenen enn regissøren fordi regissøren har vært på ett prosjekt så lenge , mens alle andre på en måte hopper fra prosjekt til prosjekt. Det er noe man blir vant til, og jeg har alltid prøvd å jobbe med de beste og mest talentfulle skuespillerne, og det er min favorittdel, hele prosessen.
Du lærer så mye av alle. Barry har jobbet med bokstavelig talt de fleste av heltene mine, jeg prøver bare å ikke tenke på det, for å være ærlig. Du vet, jeg tror det ville være lite nyttig – jeg har bedragersyndrom hver dag på de beste tidspunktene, så jeg er veldig klar over at jeg ikke er Christopher Nolan.
Store menn, større våpen: De beste actionfilmer
Men du vet, det som er bra med Barry er at det du ser er det du får. Det er klart at han ønsker å ha gode mennesker, og han har som kjent denne listen over alle disse filmskaperne han ønsker å jobbe med. Så han har heltene sine, men jeg tror han er mest motivert av historien og karakteren, og det føltes bare som om vi bygde historien sammen, du vet, med Barry, og Niamh Algar, og Cosmo og resten av rollebesetningen .
Shaheen Baig, casting-direktøren vår, jeg er virkelig, veldig stolt av hele besetningen. Og jeg føler at det egentlig ikke er en falsk lapp der inne. Jeg synes alle gjør en så god jobb. Og for første gangs regissør som meg selv, å jobbe med erfarne skuespillere som har en fantastisk merittliste, det er bare en slik gave, og det gjør jobben min mye enklere.
Rollelisten er en av de sterkeste sidene ved filmen, og jeg synes Cosmos ytelse er ganske utrolig. Arms føles som en så delikat karakter, det er en ekte uskyld i ham, og jeg tror det ville være lett å miste, eller kan gå seg vill i kampen noen ganger ettersom det skjer mer i filmen. Hvordan samarbeidet du med ham, og med de andre skuespillerne, for å sørge for at ømhet alltid gikk i oppfyllelse?
Det var egentlig nøkkelen til karakteren. Og det var alltid utfordringen på siden, og i boka. Hvis det ikke ble gjort riktig, kan det være veldig enkelt for et publikum å bli slått av av Arms, fordi han gjør mange ubehagelige ting, tar mange dårlige valg, kan være veldig egoistisk til tider, og så videre og og så videre.
Så vi trengte å finne noen som kunne spille denne karakteren, men som du sier, bevar empati med publikum og Cosmo forsto virkelig ryggraden til karakteren på en veldig spesifikk måte. Og han forsto at dette er en karakter som var, ja, på den ene siden er han en slags brutal, men faktisk er han også en sårbar person, og noen med en skadet fortid, en som har blitt manipulert og kontrollert av noen ganske ondskapsfulle mennesker. .
Det som var veldig smart, han spilte alltid på denne sårbarheten og følsomheten. Mange av scenene, hvis du skulle spille Arms i en mer tradisjonell ledende mannsrolle, hvor han er mer aktiv, eller han prøver å ta kontroll over situasjonen mer, ville du blitt skremt av ham. Scenene med ham og Niamh Algar og Killian, som spiller sønnen Jack. Disse scenene, det er en ekte ømhet og følsomhet, det føles nesten litt som en nervøs første date, og med Niamh også. Du fikk virkelig en følelse av historien mellom de to karakterene bare gjennom utseende og små fysiske deler av den forestillingen.
Mye av det Cosmo gjør er ikke med ord, fordi karakteren egentlig ikke sier så mye. Han formulerer seg ikke så godt. Cosmos prestasjon er imponerende, på så mange måter, uansett, men også det faktum at han virkelig har fått et publikum til å føle empati med denne typen karakterer og denne typen verden. Det er ikke lett i det hele tatt.
Det føles virkelig som om vi bare ikke kunne ha laget filmen uten ham. Han var perfekt, og vi var bare så heldige å få jobbe med ham. Og det er så spennende å se ham nå. Du vet, han gjør en Netflix-film og en haug med TV-arbeid, og det ser ut til at han virkelig tar fart. Og jeg er virkelig, egentlig bare så spent på å se hva han gjør neste gang, fordi jeg tror han er en skikkelig shapeshifter, jeg tror han kan gjøre alt.
På det notatet, sønnen Jack, er det det spesifikke behovsaspektet til den karakteren. Kan du fortelle meg om forskningen, og hvordan du dyrket den? På samme måte som Arms, er det en fin balanse når det gjelder å få det til å føles ekte og plausibelt, og ikke bli overdrevet eller ikke stole på stereotypier eller lage en skildring som ikke gjør tjeneste for det barnet går gjennom og det foreldrene går gjennom.
Absolutt, vi ønsket å lage en tredimensjonal karakter som ikke var definert av noe, som var utrolig viktig. Når det gjelder regi, var det største, det jeg var mest bevisst på at det skulle være autentisk og sannferdig og ærlig. Hele tiden vi utviklet manusene, jobbet vi i samarbeid med National Autistic Aociety. Så vi ville lage et utkast til manuset, de ville gi tilbakemelding på det, vi ville få meninger. Og det var en konstant høringsprosess. Vi kunne egentlig ikke ha laget filmen uten ikke bare deres råd og tilbakemeldinger på manuset, men også råd når det gjelder rollebesetning, og hvordan vi bør forholde oss til alt.
Og også en gruppe kalt GAP i Galway, en annen samfunnsgruppe som var så hjelpsomme og sjenerøse med oss og skuespillerne. Det betydde all verden for oss at National Autistic Society var så støttende, og var veldig fornøyd med sluttproduktet også. Hvis du jobber med hester, er det enkelt, det kan være lett å bekymre seg for biljaktene, det er så mange filmskapende ting å bekymre seg for. Men faktisk, ja, for meg var forestillingene over hele linja, vel, det var den typen ting som ville gitt meg den største utfordringen.
Åpenbart, med et lavt budsjett, biljakten, måtte vi skyte på en dag. Det er en stor logistisk utfordring. Over hele linja var det bare så mange utfordringer, og ting som vi måtte klare, vet du, og du er bare så fokusert på hver dag, hver dag du bestiger et nytt fjell og prøver å gjøre dagene dine og resten av det. Og jeg var bare så, så takknemlig for at vi hadde en så fantastisk rollebesetning, fantastisk mannskap, fantastisk støtte. Som debutfilmskaper er du halvparten av tiden ikke engang sikker på om du klarer det. Du har ikke selvtilliten til noen som har laget massevis av ting. Så jeg følte meg veldig godt støttet, og jeg er veldig stolt av det vi gjorde.
I fjor kom traileren til Wild Mountain Thyme. Jeg vet ikke om du så reaksjonen fra Irland på Twitter, men irerne var ikke så fornøyde med hvordan landet ble avbildet. Og jeg lurer på om du hadde noen tanker, nå som du har laget en film satt i Irland og den har fått internasjonal distribusjon, om hva Hollywood-systemet ikke nødvendigvis forstår om Irland i filmer?
Jeg har ikke sett Wild Mountain Thyme, så jeg kan egentlig ikke kommentere spesifikt om den filmen. Men jeg kan bare si at jeg ikke vokste opp i Irland, og jeg ble forelsket i denne historien. Og det var en irsk historie som virkelig snakket til meg, og jeg følte det var viktig for filmen å være autentisk og føles autentisk. Jeg sa hele veien gjennom å lage den, det ville bety så mye for meg hvis det lokale publikummet i Irland tok filmen under sine vinger og tok den som sin egen. Jeg vil ta det som en enorm, enorm suksesshistorie, og det ville bety så mye for meg.
Å leve i en fantasi: De beste fantasy-filmer
Det var viktig at det var autentisk, og måten vi gjorde det på var at jeg prøvde å omgi meg med så mange autentiske mennesker som mulig. De fleste av mannskapet var irsk, bortsett fra Cosmo, som er engelsk, alle andre var irer, og jeg prøvde å omgi meg med så mange mennesker som mulig som visste hvordan ting skulle se ut og føles. Jeg bodde der lenge, og Cosmo bodde der lenge, før vi begynte å filme, og vi falt sammen med Irland. Det sluttet å være noe jeg bekymret meg for fordi det var så mange mennesker rundt meg som ville fortelle meg hvordan det er.
Og jeg stolte på dem og de stolte på meg. Mannskapene der ute er så fantastiske, og alle menneskene er så varme. Når du filmer noe i London, er alt så vondt fordi alle bare klager på alt. Men å være i Irland var lokalsamfunnet så støttende, så hjelpsomme. Det var den hyggeligste filmopplevelsen jeg har hatt, og forhåpentligvis kan jeg ha det igjen, på et tidspunkt.
Forhåpentligvis det! Bare ett spørsmål til før vår tid er ute. Calm With Horse er en del av et økende antall flotte nyere irske filmer. Jeg lurer på om det har vært noen irske filmer du har sett, eller har sett de siste par årene, som du vil at folk skal se mer av?
Jeg elsker Lenny Abrahamson. Alt han gjør synes jeg bare er så fantastisk. Han ga meg mange råd da jeg laget Calm With Horses, og han ga meg mange råd om å regissere barn og slike ting, fordi han nettopp hadde gjort Room og han hadde gjort en så god jobb med det. Og jeg ser virkelig bare frem til alt han gjør.
Og jeg er også så begeistret for Cathy Brady, hun har en film, Wildfire, som kommer ut i september, og jeg er veldig spent på det. Jeg tror hun er nominert til Rising Star i årets irske film- og TV-priser, hun er fantastisk. Jeg synes alle burde sjekke ut arbeidet hennes. Hun har virkelig gode kortfilmer, og jeg synes hun er veldig spennende bare fordi hun fokuserer veldig på ytelse. Og også Phil Sheerin, en annen ung irsk filmskaper, gjør virkelig spennende arbeid.
Og bare de jeg jobber med. Piers McGrail, kinematografen min. Jeg synes han er et slikt talent, alt han gjør, gleder jeg meg til å se. Det er et land av historiefortellere. Før jeg gjorde Calm With Horses, pleide jeg å regissere et TV-program kalt Griffith Street som vi spilte inn i Dublin, jeg har jobbet mye i Irland, og alle mine beste minner fra filmskaping er i Irland så langt.
Jeg vet ikke nøyaktig hva den neste blir, jeg vet at Colin Barrett kommer snart ut med sin roman, så jeg må ringe ham og se om han har funnet en filmskaper for det ennå. Kanskje jeg kan komme tilbake fordi jeg har hørt at det er som en thriller i Mayo. Så kanskje det er mer gass i tanken for flere irske historier for meg.
Forhåpentligvis – mer tid i Castlebar, ikke sant?
Ja, absolutt.
Tusen takk for din tid, lykke til med den fortsatte suksessen, og forhåpentligvis kan vi chatte igjen, uansett hva ditt neste prosjekt er.
Absolutt. Takk, folkens, vi sees senere.
Nick Rowland er med i The South Bank Show på Sky Arts, tilgjengelig nå på forespørsel og på strømmetjeneste NÅ. Nick er nominert til årets South Bank Sky Arts som sendes på Sky Arts og NÅ torsdag 22. juli kl. 20:00 BST.
Calm With Horses er tilgjengelig for å se nå på Netflix.
Del Med Vennene Dine
Om Oss
Forfatter: Paola Palmer
Dette Nettstedet Er En Online Ressurs For Alt Relatert Til Kino. Han Gir Omfattende Relevant Informasjon Om Filmer, Anmeldelser Av Kritikere, Biografier Om Skuespillere Og Regissører, Eksklusive Nyheter Og Intervjuer Fra Underholdningsindustrien, Samt En Rekke Multimediainnhold. Vi Er Stolte Av At Vi Dekker Detaljert Alle Aspekter Av Kino - Fra Utbredte Blockbusters Til Uavhengige Produksjoner - For Å Gi Brukerne Våre En Omfattende Gjennomgang Av Kinoen Rundt Om I Verden. Våre Anmeldelser Er Skrevet Av Erfarne Filmgjengere Som Er Entusiastiske Filmer Og Inneholder Innsiktsfull Kritikk, Samt Anbefalinger For Publikum.